El diseño de joyas siempre está estrechamente relacionado con el fondo histórico humanista y artístico de una era particular, y cambia con el desarrollo de la ciencia y la tecnología y la cultura y el arte. Por ejemplo, la historia del arte occidental ocupa una posición importante en el estilo bizantino, barroco y rococó.
Estilo de joyería bizantina
Características: Incasillas de oro y plata abierta, piedras preciosas pulidas, con una fuerte coloración religiosa.
El Imperio Bizantino, también conocido como el Imperio Romano Oriental, era conocido por su comercio a gran escala de preciosos metales y piedras. Desde el siglo IV hasta el siglo XV, Bizancio poseía una inmensa riqueza imperial, y su red de comercio internacional en constante expansión dio a los joyeros byzantinos acceso sin precedentes al oro y las piedras preciosas.
Al mismo tiempo, la tecnología de procesamiento de joyas del imperio romano oriental también alcanzó alturas sin precedentes. Estilo artístico heredado de Roma. Al final del Imperio Romano, comenzaron a aparecer nuevas variedades de joyas de color, la importancia de la decoración de piedras preciosas comenzó a exceder la de oro, y al mismo tiempo, la plata ebonita también se usó ampliamente.
La esqueletización de oro y plata es una de las características importantes de las joyas bizantinas. Una de las técnicas de procesamiento de oro más famosas en Bizancio se llamaba Opusinterrasile, que era esqueletizar el oro para crear patrones delicados y detallados con un fuerte efecto de alivio, una técnica que fue popular durante mucho tiempo desde el siglo III d. C.
En el siglo X dC, se desarrolló la técnica del esmalte burin. Las joyas bizantinas trajeron la aplicación de esta técnica, que implica hinchar un patrón empotrado directamente en el neumático de metal, vertiendo el esmalte para hacer que la imagen se destaque en el metal y elimine el uso de fondos completamente esmaltados, a su cenit.
Joyas de color grande. El trabajo de piedras preciosas bizantinas presentaba piedras pulidas, semi-circularmente curvas y respaldadas planas (cabochones) en oro ahuecado, con una luz que penetra a través de las piedras semicirculares curvas para sacar los colores de las piedras, y la claridad general de las piedras, con un estilo sofisticado y lujurioso.
Con un color religioso fuerte. Debido a que el estilo de arte bizantino se originó en el cristianismo, la cruz o tener un animal espiritual puede ser común en las joyas de estilo bizantino.
Estilo de joyería de período barroco
Características: majestuoso, vibrante, fuerte y exuberante, mientras se desborda de solemnidad y nobleza, lujo y grandeza
El estilo barroco, que comenzó en Francia durante el período de Louis XIV, es majestuoso y magnífico. En ese momento, fue en el período del desarrollo de las ciencias naturales y la exploración del Nuevo Mundo, el surgimiento de la clase media europea, el fortalecimiento de la monarquía central y la lucha del movimiento de la Reforma. El diseño más representativo de la joyería barroca es el Sévigné Bowknot, la joyería más temprana de Bowknot, nacida a mediados del siglo XVII. El escritor francés Madame de Sévigné (1626-96) hizo popular este tipo de joyas.
El collar que se muestra arriba demuestraesmaltar, un proceso común en joyas barrocas. El disparo de diferentes colores de esmalte en el oro comenzó a principios del siglo XVII como una innovación técnica por un joyero llamado Jean Toutin (1578-1644).
El estilo de joyería barroco a menudo tiene una estética de Agora fuerte, que no está relacionado con el uso extenso del esmalte. Esto fue cuando siempre se podía encontrar el esmalte delicado tanto en la parte delantera como en la parte posterior de las joyas.
Esta técnica colorida es particularmente adecuada para la expresión de las flores, y durante el siglo XVII, había una flor que hizo que toda la sangre de Europa hierva y recordara. Originario de Holanda, esta flor fue una revelación en Francia: el tulipán.
En el siglo XVII, eltulipánEra un símbolo de la alta sociedad, y en su forma más cara, se podía intercambiar una bombilla de tulipán por una villa entera.
Este precio ciertamente está inflado, ahora tenemos un término para describir esta situación, llamada burbuja, es una burbuja, ciertamente estallará. Poco después de que se rompió la burbuja, el precio de las bombillas de tulipán comenzó al ajo, conocido como la "burbuja de tulipán".
En cualquier caso, los tulipanes se han convertido en la estrella de las joyas barrocas.
Con respecto a la configuración, este seguía siendo un momento en que los diamantes se colocaban en oro, y no subestiman el metal utilizado para establecer diamantes, porque para el siglo XVIII se volvía cada vez más comunes en las joyas de estilo Rococó.
Joyas de esta época una gran cantidad de mesacortar diamantes, es decir, la piedra cruda del diamante octaédrico corta una punta, es un diamante muy primitivo facetado.
Por lo tanto, muchas joyas barrocas cuando miras la foto encontrarán que el diamante se ve negro, de hecho, no el color del diamante en sí, sino debido a que las facetas son muy pocas, desde la parte delantera del diamante hacia la luz no pueden ser a través del contenido de las facetas de la reflexión múltiple de la parte posterior delantera reflejada. Entonces, la pintura también puede ver muchos diamantes "negros", la razón es similar.
En el oficio del estilo de joyería, Barroque presenta las siguientes características: racha majestuosa, vibrante, fuerte, mientras se desbordan con la nobleza de lujo y solemne, menos con naturaleza religiosa. Concéntrese en la forma externa de rendimiento, enfatizando la forma de cambio y la atmósfera de la representación.
En el período tardío, el estilo del trabajo está más inclinado a pomposo, vulgar y colorido, y comenzó a ignorar el contenido de la representación profunda y del delicada actuación. El estilo barroco tardío ha revelado el estilo rococó en algunos aspectos.
Estilo de joyería rococo
Características: feminidad, asimetría, suavidad, ligereza, delicadeza, delicadeza y complejidad, curvas en forma de "C", curvas en forma de "S".
Características: feminidad, asimetría, suavidad, ligereza, delicadeza, delicadeza y complejidad, curvas en forma de "C", curvas en forma de "S".
"Rococó" (Rococó) de la palabra francesa Rocaille, que significa adornos de roca o concha, y luego la palabra se refiere a las decoraciones de rock y conchas de mejillones como sus características del estilo de arte. Si el estilo barroco es como un hombre, el estilo rococo es más como una mujer.
La reina Marie de Francia fue una gran fanática del arte y las joyas de Rococo.
Ante el rey Louis XV, el estilo barroco era el tema principal de la corte, es profundo y clásico, la atmósfera es majestuosa, contar el poder de un país. A mediados del siglo XVIII, la industria y el comercio de Francia se desarrollaron enérgicamente y se convirtieron en el país más avanzado de Europa, a excepción de Inglaterra. Las condiciones sociales y económicas y el progreso de la vida material, para el desarrollo de Rococó, sentaron los cimientos, los príncipes y nobles del lujo, en todas las partes de Francia construyeron un hermoso palacio, y su decoración interna es un reverso de la barroca de lujo espectacular, reflejando las características de la corte de la subsidio feminista, es decir, enfocada en la lógica de lujo y el exquisito y bello efecto decorativo. El estilo rococo es en realidad la formación de estilo barroco modificado deliberadamente al resultado inevitable extremo.
El rey Louis XV sucedió al trono, en febrero de 1745 un día se reunió con su obsesión por más de veinte años de verdadero amor: la Sra. Pompadour, es esta Sra. Pompadour abrió el estilo rococo de una nueva era.
El estilo de joyería Rococó se caracteriza por: curvas delgadas, ligeras, hermosas y elaboradas decorativas, más en forma de C, en forma de S y en forma de desplazamiento y colores brillantes para la composición decorativa.
Rococo Art Deco dibuja mucho estilo decorativo chino, los franceses de las curvas muy suaves de China, porcelana china y mesas y sillas y gabinetes para inspirarse.
Los patrones ya no estaban dominados por ídolos, símbolos religiosos y regios, sino por elementos naturales asimétricos como hojas, coronas y vides.
La formación del estilo rococo es en realidad el estilo barroco modificado deliberadamente al resultado extremo inevitable. Desea saber más sobre el estilo de joyería Rococo y los amigos de estilo de arte, recomendado para ver una película representativa "The Greatest Showman". Toda la película, desde joyas hasta vestimenta y decoración interior, muestran altamente las características y el encanto del estilo rococó.
La joyería de estilo Rococó está hecha con una gran cantidad de diamantes de corte de rosa, caracterizados por una base plana y facetas triangulares.
Este estilo facetado permaneció de moda hasta alrededor de la década de 1820, cuando fue reemplazado por el viejo corte de la mina, pero nunca desapareció por completo, e incluso disfrutó de un renacimiento en la década de 1920, más de 100 años después.
La industria de la joyería fue golpeada por el estallido de la Revolución Francesa en 1789. Luego, un pequeño hombre de Sicilia se convirtió en emperador de Francia, y ese fue Napoleón. Anhelaba locamente por la antigua gloria del Imperio Romano, y el estilo rococó feminizado se retiró gradualmente de la etapa de la historia.
Por encima de varios estilo de joyería misterioso y hermoso, tienen diferentes estilos, pero también dejan que una persona sienta una u otra, especialmente barroca y rococócoco - Barroque Court, Rococo Gorgeous. Pero en cualquier caso, su estilo artístico ha tenido un profundo impacto en los diseñadores desde entonces.
Tiempo de publicación: Dic-03-2024