Los amantes del cine encontrarán que muchos estilos clásicos de joyería de películas antiguas son muy especiales; de hecho, la mayoría de ellos son joyas antiguas. La joyería antigua clásica tiene algunos puntos en común: materiales preciosos, un fuerte sentido de la historia y estilos únicos.
Las joyas antiguas pertenecen a la joyería artística, y la mayoría de las joyas antiguas que circulan ahora en el mundo son finas en ese momento, lo que refleja la tendencia de la moda de su época. No sólo son obras de arte clásicas y hermosas, sino también raras, con un gran significado histórico y cultural. En cierto modo, no se puede subestimar el valor artístico de estas joyas antiguas. Hoy Xiaobian te llevará a echar un vistazo a esas joyas antiguas con belleza clásica en diferentes épocas.
Período victoriano (1837-1901)
Durante el reinado de la reina Victoria fueron populares diferentes estilos de joyería. La joyería del período victoriano temprano (1837-1861) se caracterizó por su carácter romántico; A mediados del período victoriano (1861-1880), con la muerte del Príncipe Alberto, se hicieron populares las joyas de luto con gemas negras como el jade de carbón; Las joyas del período victoriano tardío (1880-1901) tendían a ser ligeras y elegantes. Las joyas antiguas son un reflejo de la cultura pasada del período victoriano, cuando el diseño se inspiró en elementos de la antigua Asiria, la antigua Grecia, etruscos, romanos, egipcios, góticos y renacentistas.
Período Art Nouveau (1890-1914)
El diseño de joyería Art Nouveau era muy diferente al estilo renacentista. Está inspirado en la naturaleza y se caracteriza por la imaginación y las formas serpenteantes de expresión artística. Son comunes los motivos florales, animales, mariposas e insectos, al igual que varias figuras ficticias como hadas y sirenas. El tema femenino se transforma en criaturas exóticas, simbolizando el inicio del movimiento de liberación de la mujer.
Período eduardiano (1900-1915)
La joyería eduardiana es conocida por su estilo "guirnalda", generalmente una corona con cintas y lazos. Este estilo de joyería se deriva de los adornos del siglo XVIII, diseños extremadamente lujosos, que a menudo usaban los ricos para mostrar su riqueza. Las mujeres de clase alta (como Alexandra, princesa de Gales) solían llevar joyas de este estilo decorativo. La plata fue reemplazada a menudo por el platino en la joyería durante este período, como resultado de los avances tecnológicos que hicieron que los joyeros fueran más hábiles en el manejo del metal. En la joyería de este período, se favorecía el diseño del ópalo, la piedra lunar, la Alejandrita, el diamante y la perla, y además de mejorar el proceso de facetado, los productores también prestaban especial atención a la calidad de la piedra. Los raros y costosos diamantes de colores engastados en un magistral engaste de platino son el tema más distintivo de la era eduardiana.
Período Art Déco (décadas de 1920 y 1930)
Las joyas Art Déco surgieron después de la Primera Guerra Mundial, contrastando con la sensibilidad etérea del estilo de la era Art Nouveau y la delicada elegancia del estilo guirnalda. Los patrones geométricos de las joyas Art Déco son refinados y elegantes, y el uso audaz de colores contrastantes, especialmente blanco (diamante) y negro (ágata rayada), blanco (diamante) y azul (zafiro), o rojo (rubí) y verde ( esmeralda) - reflejan bien el pragmatismo de la posguerra. El diseño fue influenciado por las gemas talladas de Mughal, el platino fue extremadamente popular durante este período y los patrones abstractos y los diseños elegantes y estilizados también se convirtieron en una moda pasajera. Esta tendencia joyera continuó hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial en 1939.
Período retro (década de 1940)
A principios de la década de 1940, debido al uso intensivo de platino en el ejército, las joyas a menudo se hacían de oro u oro rosa. Las audaces curvas talladas de la época se ven comúnmente en pequeños diamantes y rubíes (a menudo piedras sintéticas) engastados de forma conservadora o en piedras de grano grande más baratas, como el citrino y la amatista. La joyería de finales de la década de 1940 reflejó el auge de la posguerra, con diseños inspirados en objetos mecánicos como cadenas de bicicletas y candados, así como motivos florales y de lazos que mostraban la belleza femenina, y durante este período se descubrieron usos más ornamentados para las piedras preciosas de colores.
Período del siglo XX (década de 1990)
La década de 1990 fue tan próspera como la era eduardiana y hubo una carrera renovada por los diamantes preciosos y raros y las piedras de alta calidad. Se introdujeron nuevos cortes de alta tecnología, como el corte Princess y el corte Raydean, y hubo un renovado interés en los antiguos métodos de molienda, como el corte Star, el corte Rose y el corte Old Mine. También hubo una serie de nuevas técnicas de engaste de piedras preciosas, como el engaste oculto y el engaste de diamantes por tensión. Los motivos de mariposas y dragones, así como los estilos Art Nouveau ligeramente terrosos, regresaron en esta fase de la joyería.
Con el paso del tiempo, no es difícil descubrir que las joyas antiguas son un regalo de los buenos tiempos, heredando la belleza brillante y que nunca se desvanece, que es también la importancia de la colección de arte en joyería. Hoy en día, el diseño de joyería moderno también está influenciado por la joyería antigua hasta cierto punto, y los diseñadores aprenderán las características de la joyería en diferentes períodos históricos e innovarán constantemente las obras para mostrar más belleza de la joyería.
Hora de publicación: 01-jul-2024